La película “La Bruja de Hitler” dirigida por Virna Molina y Ernesto Ardito, filmada en San Carlos de Bariloche, aborda el tema del nazismo desde una perspectiva contemporánea. A través de metáforas cinematográficas, los directores buscan reflexionar sobre el avance de la extrema derecha y el neo nazismo en el mundo actual.

Con una fuerte base documental y una búsqueda estética que combina la investigación con elementos estilísticos oníricos, “La Bruja de Hitler” invita al público a adentrarse en un universo poético y sensorial para comprender las realidades que nos rodean.

El estreno de la película en Bariloche será el domingo 23 de julio a las 18:30hs en la Biblioteca Sarmiento, seguido de un debate con la directora Virna Molina

El filme participó en el Festival Internacional de Cine de Calcuta, India, donde recibió el prestigioso premio Golden Royal Bengal Tiger a la Mejor Dirección. Posteriormente, fue seleccionado para competir en la categoría oficial Zonazine del Festival de Málaga en España, obteniendo el Premio Especial del Jurado en el Festival Internacional de Cine Político de Argentina.

“La Bruja de Hitler” es un proyecto respaldado por el INCAA y el Fondo de Mecenazgo del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Los directores se motivaron a crear esta película para explorar la esencia ideológica del nazismo como odio hacia lo diferente y como herramienta de opresión y construcción de una monocromía equilibrada.

A través de una narrativa casi fantástica y onírica, la película busca universalizar el conflicto, centrándose en los personajes principales: Frida, Hans y Emma. Estos personajes jóvenes experimentan en carne propia las consecuencias del nazismo, permitiendo al espectador reflexionar sobre los conflictos internos y silenciados que persisten en nuestra sociedad.

La cineasta Virna Molina, en diálogo con HOYBariloche, habló sobre el estreno en Buenos Aires. Dijo que ha recibido críticas positivas tanto de la prensa como del público y que la película ha logrado mantenerse en cartelera a pesar de la competencia de las películas extranjeras en esta época del año. Además, mencionó que la película es intensa y provoca reflexiones y emociones en el espectador. Para ella, el cine es una herramienta poética y mágica para abordar temas difíciles.

“En un sentido, la película es dura, pero en otro sentido hay disfrute en lo cinematográfico, en los climas sonoros e imagen, así como en su música. De todos los filmes que he realizado hasta ahora -ya que llevo 20 años filmando cine documental y en los últimos años cine de ficción-, esta película ha tenido una llegada muy profunda al público. Me interesa seguir trabajando en este camino que aborda la poesía, la imagen y la magia del cine para hablar de temas que quizás son difíciles de abordar desde un tono realista y cotidiano, como nuestros miedos y tabúes. El cine es una herramienta fantástica en ese sentido.”

En cuanto al rodaje, se llevó a cabo en abril y mayo de 2021 en Villa Tacul, cerca del lago, en el convento Don Bosco y el bosque de la picada Laguna Negra. El equipo vivió y trabajó juntos, lo que resultó una experiencia intensa y artística.

La película está basada en episodios documentales relacionados con el nazismo y su vínculo con Argentina. Fue un trabajo de investigación profundo que recopiló varias historias para reconstruir un relato cinematográfico de dos horas. A pesar de los desafíos causados por la pandemia, se adaptaron al guión y tomaron medidas de seguridad necesarias.

“En la película intervienen muchas pequeñas historias que probablemente muchas personas en Bariloche reconocerán perfectamente cuando aparezcan, algunas son más conocidas que otras, pero todas han circulado entre la gente que vive en Bariloche.”

“Fue una gran aventura, la verdad. Una gran aventura, difícil, pero a la vez apasionante.” 

La directora tiene grandes expectativas para el estreno en San Carlos de Bariloche, considera que es una oportunidad para cerrar un ciclo con el equipo y ver el fruto del trabajo realizado. La película busca ir hacia la oscuridad del alma humana y no trata de llevar al relato Hollywood de una historia, sino que es algo más profundo y sirve como disparador para reflexionar sobre muchas cosas. Espera que la película toque profundamente a la comunidad de Bariloche y pueda ser proyectada en otros lugares.

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SINOPSIS
Es el año 1961 y en la Patagonia argentina una familia de prófugos nazis llega a la casa de los
Krauss en busca de refugio para poder transitar una vida normal con total impunidad. ¿Cómo
es la normalidad del silencio, la obediencia y la violencia para los hijos adolescentes de estas
dos familias que son testigos y víctimas de abusos y crímenes impunes? Gretel, la hija del
jerarca nazi, se entrega a la perversión secreta de su padre. Hans busca convertirse en un
buen hombre a través del sufrimiento. Emma, la más pequeña, experimenta en su propio
cuerpo la asfixia del silencio. Frida se atreve a rechazar el mandato paterno y se entrega a un
amor prohibido, aunque el precio sea sufrir en carne propia lo más oscuro de la condición
humana. La película es una fábula inspirada en personajes y hechos reales, en la que los
horrores del nazismo que habitan en estos personajes aún persisten en el presente.
REPARTO
Lucia Knecht, Victoria Lombardero Có, Ema Eraso Villarino, Ulises D’atri, Eleonora Dafcik,
Heinz K. Krattiger, Malena Villarino, Ronaldo Giss, Isadora Ardito.

Virna Molina y Ernesto Ardito son una pareja de cineastas argentinos. Sus películas obtuvieron 65 premios internacionales. La ópera prima de Virna y Ernesto fue el largometraje documental Raymundo (2003) sobre Raymundo Gleyzer, cineasta desaparecido por la dictadura militar. Entre 2008 y 2017 realizaron los multipremiados documentales: Corazón de fábrica (2008), Nazión (2011), Moreno (2013), Alejandra (2013), El futuro es nuestro (2014), Ataque de pánico (2017), Sexo y Revolución (2021) y la serie Memoria Iluminada para la TV Pública Argentina, sobre los principales escritores argentinos: Julio Cortázar, Jorge Luis Borges, María Elena Walsh, Alejandra Pizarnik. Ganaron dos veces las becas Jan Vrijman Fund (IDFA, Países Bajos) y Altercine (Montreal). En 2017 realizaron su primera película de ficción Sinfonía para Ana sobre los alumnos desaparecidos por la dictadura militar del Colegio Nacional de Buenos Aires. La película ganó el Premio de la Crítica Rusa en el Festival de Moscú, Mejor Película y Mejor Fotografia en Gramado, entre otros, y estuvo seis meses ininterrumpidos en los cines de Argentina. Su último documental, Retratos del futuro, se estrenó en la competencia IDFA 2021 (Amsterdam) y se consagró como Mejor Documental en Biarritz y Mejor Directora en Viña del Mar. Su segunda película de ficción es La bruja de Hitler y tuvo su estreno mundial en diciembre 2022 en el festival de Calcuta, donde obtuvo el Tigre de Oro a la Mejor Dirección.